“盛夏的天空飘起一场粉红的雪，可能吗？可能的，在你的梦幻和想象中，在你的作品里。或者说，在你的梦幻和想象中，在你的作品里，应该有这样的东西，这是必须的，不只是为了浪漫。”因为有这样的语言，那一刻，周围的空气也变得浪漫起来。

    与画家陈德鸿的交谈就是在这样的氛围中进行，这多少出乎我的意料，因为对我而言，艺术也好，浪漫也好，多半是一种奢侈的享受。而一个人，能这么投入地谈论艺术，实在是一种求之不得的幸福，更何况他有那么多浪漫的想法。

    “生命本就是以一种极其美的形式展示的，春天的颜色，秒天的筋骨（树枝），沾在小花小草上的露珠，飘在窗外的雪……无不是我心灵的眼睛。”

    或许这正是陈德鸿选择绘画的根本原因，这种与大自然的心灵相通相融，已足够让他汲取更多鲜活的营养。“小的时候，我压根儿没想到日后我会把绘画当作一种苦苦追求的事业，通过绘画我仅仅想表达自己，让人们知道我内心的真实想法，绘画是我的语言。”所以1973年，年仅15岁的陈德鸿一幅习作《彩菱图》在宁波展出也就很好理解，尽管当时人们对这位只读了五年书，西坞陈孔目村农民的儿子所取得的成就是那么的惊诧不已。

    这以后，陈德鸿的成功和出名好像是顺理成章的事：1983年开始，连续多次参加全国各类画展，多次获奖；1987年画入选中国艺术节，同年，加入浙江省美术家协会；其代表作《鸡趣》、《龙子》等多次远涉重洋，赴美国、澳大利亚、德国、西班牙、加拿大等国展出；2004年参加全国农民画艺术节，并被评为“中国现代民间绘画优秀画家”……说起陈德鸿的天赋和才气，省文化厅、省群艺馆的几位领导、画家来奉时都念念不忘。尽管陈德鸿已有一段时间因忙于生意而停止了创作。“但这并不是说我将放弃绘画，事实上，我认为，任何时候，任何事，你要么不做，要做就要尽全力，做得最好，这是我从父亲那儿继承来的执着本性。”所以，即使是在生意很忙的时候，陈德鸿还是不忘关心画界的变化，有时看到一些精美的古建筑、古代岩画、壁画、剪纸、夸雕木刻、印花蓝布，就会异常兴奋，像拾到宝贝一样，一看就是半天。“我喜欢原汁原味的东西，这里面有中华文明的精华。”有时陈德鸿也会因一个突然的想法在大雨中淋上半天。“这有些疯狂，但我无法控制。”

    因为有了这些，今天的陈德鸿再次拿起画笔的手就不会颤抖，相反，有了新的内容。“我需要有一些东西，是我自己的，有我的人生靡练，有我的情感起伏，有我的幸福和忧伤……加入到创作中去。没有一成不变的艺术，你得永不言停地不断创新。”

    陈德鸿现在满怀信心，或许他再也不会把画笔搁下了，“毕竟绘画是我生命中最重要的。”陈德鸿说。